When I got the music I got a place to go

Un disco gira en un equipo de musica y eso esta bien, el disco es nuevo, es de los Red hot Chilli peppers y se llama The Getaway.  Alguien que muchas veces me regala discos me lo regalo. Antes de escucharlo me cruzo con algunos comentarios algunos de crítica especializada o eso y otros de amigos, míos y de la obra de Red Hot. No son los mejores comentarios.
Escucho el disco. Me gusta, hasta ahí pero me gusta. Creo es imposible que estos cuatros bichos musicales hagan un mal disco o un disco que no me llegue.
Conectó el disco con los comentarios previos que leí, los de la prensa especializada. Y en algo coincido el disco nunca me termina de explotar en el oído. Con oídos críticos se escucha que todo el viaje dejaron el freno de mano puesto o que no quisieron levantarlo a mas de 120. Con oídos bien dispuesto se escucha un disco que navega hacia la paz interior hacia el placer de hacer musica.
A lo mejor se sentían asi y eso quisieron transmitir vaya uno a saber.
Por comparación inevitable vuelvo a cuando me compre Blood Sugar Sex magic. Yo sabia de ellos de antes ya que eran muy nombrados en el ambiente skater que frecuentaba cuando terminaba mi infancia y comenzaba mi adolescencia, de hecho participan en una película estilo bicivoladores cuyo nombre no retengo pero que en esa época era iniciatica. No fue eso, por lo menos no eso solo lo que me llevo a comprar ese disco que partió la escena musical de los 90s y a mi también. Fueron los hits que venían sonando en la radio y que no podía sacar de mi cabeza,Give it away, Under the bridge, Suck my Kiss. Decia que ese disco me partió tanto que recuerdo casi con la misma emoción ese dia.  Llegue a casa de alguna disquería de galeria de Cabildo, ir a Musimundo era careta no? Hoy se puede ir pero no comprar musica. Ok basta de deviaciones, puse el disco y me quede asombrado, no, perdón miento, me quede embobado. Del equipo de música salia una canción mas poderosa que la otra y el arte de tapa, todo junto me atrapó. No podia dejar de leer las letras mirar las fotos de tatuajes, escuchar las canciones. Mas de una las escuche dos o tres veces, el,disco entero lo debo haber hecho girar entero 3, 4 veces seguidas por lo menos. Enamoramiento profundo.
Después vinieron otros discos algunos me gustaron mas otros menos, ninguno me hizo sentir asi de nuevo y no claro, no tenían que hacer eso, ellos no fueron esos de nuevo, yo no fui ese de nuevo. Ni ellos ni yo necesitamos que nos pase eso de nuevo. Desear el pasado a veces puede ser solo falta de imaginación no? Recuerdo un reportaje en el que Adrian Dargelos explicando porque en general Babasonicos no hace muchos temas de discos viejos en sus shows decía que él no tenia intención de ser músico con la obligación de hacer sentir a su publico como cuando tenía 15 años menos. Me encanto esa idea.
Lo cierto que cuando los Red Hot sacan un disco nuevo lo busco y lo escucho con ganas a ver donde me llevan esta vez. No será a ese lugar mágico de la primera mitad de los 90s pero quien te dice tal vez me lleven a lugares que me gusten mas. Porque siempre vale la pena los discos y las apuestas por viajes con destinos nuevos y desconocidos.
La actriz talentosa de Vinyl y DrHouse, Olivia Wilde, dirigió el video que es el corte del ultimo disco. Me resultó de una gran belleza (el video y la actriz claramente) ahí lo dejo

Abrazo picante y funk.

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Soledad vas a marcharte en un dia gris

 

Pocos dias atras, el 11de julio se cumplió un nuevo aniversario de la muerte de Soledad Rosas. No es una cantidad de años redonda ni rimbombante. Son 18. Ella murió presa,  bajo la vigilancia de un sistema penal que encierra y castiga seres humanos. Fue un suicido? Fue un asesinato? Ella? El estado Italiano?
Llegue hasta ella, hasta su historia a través del libro de Martin Caparrós “Amor y Anarquía, la vida urgente de Soledad Rosas” años después he escuchado algunas voces que considero importantes criticarlo mucho. Me quedo con que esta escrito de un modo muy atrapante, entiendo que la historia de por si solo lo es pero cierto tambien es que el señor armo un relato que logra tenerte ahí, agarrado al libro. Un libro con un final trágico esperando que no sabes si querés leer mas de prisa porque la muerte se va llevar a tan bella gente.
Los 90s en Argentina con una juventud que no encontraba cómo para qué ni dónde todo eso me es desde ya muy propio y desde ahí gran parte del enganche con el libro y la historia. Una sensación fantasmagórica que en algun recital, en alguna plaza me cruce sin saber con Soledad ella apenas dos años mayor que yo y no la vi me paso de costado.
De su historia, del libro de Caparros y de otros escritos me conmueve esta idea que no hay crimen sin ley y este temor que no hay estado sin enemigo. “todo preso es político” y no será esta la ultima frase ricotera de esta partida. De todo esto aca sabemos con nombre y apellido Luciano Arruga o Walter Bulacio por decir solo dos. En este punto aquella vieja publicidad que postulaba que en Europa no se consigue se cae, en Italia con Soledad Rosas, en Barcelona con el 4F, se cae, porque sin ley no hay crimen mas allá de lo corrupto del sistema que aplique la ley.
Me conmueve porque no me imagino viviendo sin ley ni estado. Somos muchos, con problemas muy complejos, queremos cosas muy distintas y no retiraria el estado para imponer la ley de la selva o del garrote mas grandote y entonces no se cómo. Asi se que estamos pagando costos muy altos y que no lo quiero.
Los Redondos aparecieron por ahí y vuelven para cerrar. Ellos, dice la leyenda nombran a la Soledad en esta canción (La sole se fue de lo linda que era). Porque tal vez en el arte encontremos caminos para mas libertad y ellos fueron maestros de eso para mi

Abrazo libertario.Comunsimo = Anarquismo) ≠ Capitalismo - Taringa!

Pida lo que usted quiera señor, delimítese al cielo señor

Una persona muy brillante me contó recientemente algo muy grande. Está ella atravesada por una dificultad física y en ocasión de uno de sus cumpleaños aun no adulto pero ya no niña se le acerco una monja (se dice monja, hermana o religiosa?) del colegio al que asistía y le dijo nada menos y nada mas: “No te voy a decir que ojala se cumplan todos tus deseos. Sino que ojala se te cumplan tus deseos mas escondidos aquellos que son tan deseo que casi no podes nombrar o pedir”.
Monjas deseando se cumplan deseos escondidos, bueno escuchar eso y que quede quieta mi cabeza seria algo realmente muy difícil.
Quedo ahí, adentro,  dando vueltas rebotando, conectándose con otras bolitas anteriores a las que ilumina un ratito. Generando asi un camino de lucecitas que se van prendiendo, uno de esos caminos que me llevan a escribir. Nada mas que asociación libre (o todo lo libre que algo puede ser en este mundo). De la historia de la monja que desea deseos ignorados podría ir a Freud, de hecho mas arriba escribi “asociación libre” pero no otro apellido se ilumino: Vigotsky padre de la psicología rusa y portador de una historia riquísima que incluye tuberculosis y que su obra sea re valorado 20 años mas tarde de su muerte. Este  hombre postulaba un concepto al que denomino “Zona de desarrollo próximo”  y de manera grosera me permito resumir que ubica en ella todo lo que no sabemos pero podemos aprender y es la region mas lejana de esta zona hacia donde debe apuntar la educación, no muy cerca porque si no nunca se crece ni por afuera de la misma porque sino el aprendizaje se vuelve inasible para el sujeto, esta zona se ira ampliando con cada nuevo aprendizaje. En mi camino de asociaciones puse a la monja a dialogar con el psicólogo ruso, desear dentro de todo lo que podemos lo que nos resulte menos posible aquello que casi no logramos desear conscientemente como invocación, como deseo. La monja parece decir no te escondas de vos misma busca dentro tuyo y animate a lo que encuentres cuando llegues ya no será limite y habrá uno nuevo.
De la sentencia de la monja la bola corre hasta chocar con esta canción. No hay vida sin deseo, no hay deseo sin miedo y no hay crecimiento sin exploración.

Abrazo que el miedo pasa y se crece

You float like a feather

Mi primer encuentro con Morrison fue el cover que hacia Todos tus muertos de Break on through, después algunos amigos; Pablo por el lado mas rolinga, Francisco por el lado mas experimental literario me los fueron presentando, en el medio la película de Oliver Stone, esa especie de recopilación de anécdotas con alguna aire chamanico y Val Kilmer explotando su belleza y la del personaje, le dio algo de cuerpo. Y por ultimo Apocalypses now y esa infernal escena con The end de fondo que debo haber visto miles de veces me llego a obsesionar. Asi fue como The Doors fue entrando a mi vida
No se si alguna vez llegue a enamórame del todo de su obra, se que un par de discos me he comprado  y que uno de ellos es recopilación. Pero los considero una pieza fundamental en mi formación musical artística, son irremplazables, nadie suena como ellos. De las inspiraciones que me dejo su obra rescato estas:
La idea de arte en el rock
La fijación con la poesia
El arte como medio de experimentación y exploración personal
La necesidad de expandir la conciencia y en ese contexto la banda de rock como actor chamanico y el concierto como ritual.
Esta es la canción que mas me llega de su catalogo. Gran parte de mi adolescencia disfuncional y tímida la pase con esto sonando en mi cabeza especialmente cuando iba a bailar o me encontraba incapaz de encajar.

Imposible no pensar en Creep de Radiohead como una remake noventosa de esta canción o no ver mucho de la influencia de Morrison en las propuestas dionisiacas de Perry Farell por decir dos ejemplos de influencia de Morrison y su banda en la música que escucho. Hoy se cumple un aniversario de su muerte, ni el misterio, ni la muerte me atraen de él. De su muerte destacó que sucedió en ParisTwitter5f21fa1.jpg adonde se había exiliado sacrificando su presencia en una banda que era puro éxito solo porque tenia deseo de hacer otra cosa y ese compromiso con uno mismo es tambien inspirador

Abrazo para mantener abierta la percepción.